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Galician pianist, composer, arranger and producer.Pianista, compositor, arreglista y productor gallego.Pianista, compositor, arreglista e productor galego.

 

REDUCED BIOGRAPHY

    • Grade in classical guitar by the CPM of Ourense, Galicia (Spain).
    • Certificate of recognition in specialising in jazz and modern music by the San Diego School of Performing Music – CA-USA of the American trombonist Hal Crook.
    • Founder of the Baio Assembly School of Vigo.
    • Artist awarded at festivals in San Sebastián (Basque country) Jazz, Festival Interceltique de Lorient (France), RNE, national press and television critics. His album Andaina was selected by the German CD-Kritik magazine among the three best records of pianists of the year 2007, including pianists from around the world. DIÁLOGOS DE RNE 3 radio program named him as the pioneer of the “Muiñeira Jazz”, or what is the same predecessor of mixing traditional music of Galicia with Jazz.
    • Jazz.pt, a  Portuguese magazine considered him as one of the most important figures of the Spanish and Galician jazz.
    • 9 recorded discs. The first produced by RNE and the 8 remaining in production for different national and international labels.
    • 9 discs in collaboration with different artists and labels.
    • Multiple concerts in different prestigious international festivals.
    • Piano-jazz teacher, composition and improvisation in the CSM in A Coruña.

      ABOUT HIS MUSIC

      His creative style mixes different genres of world music with jazz, such as jota, bulería, rumba, pateado, giga, medieval ‘cantigas’, vals-venezolano, vals-modinha, choros brasileiros, afro-pandeirada, alalá-blues, raga… resulting in a sound part of the current World-Jazz of Iberian origin. His discographic work, characterized by maintaining a programmatic line, has its origins in classical guitar, his thorough research into the jazz and his direct relationship with the traditional and popular music, that make a musician with its own voice, considered by critics of RNE as the precursor of the “Muiñeira-Jazz”.

      BIOGRAPHY

      He began his musical studies at the Conservatory of Ourense – Spain, where he graduated in classical guitar under the teachings of the master Tomás Camacho and immediately takes part in different concerts organised by the Asociación Guitarrística Galega de Vigo between the years 1978 – 80.

      He attends the historical seminars of Jazz of Banyoles – Girona (1980-81) organized by the Taller de Músicos, with American Masters of great recognition and international prestige: Thad Jones, Chuck Israels, Hal Crook, Steve Brown, Jim McNeely, Ben Riley, Bill Dobbins, Sal Nistico, Claudio Roditi, musicians who introduced him into the world of jazz. Alberto learns the true philosophy about this music from these Masters.

      In 1981, he studied at the Taller de Músics from Barcelona with Mario Lecaros and teaches classical guitar at this school.

      A few months later, he moved to California – USA to study harmony, improvisation and arranging with the American trombonist master Hal Crook, where he receives the recognition and the methodology to found the Baio Ensamble in Vigo – Spain, recognized as the first jazz school in Galicia, in 1983.

      Hal Crook recomendation letter – 1982

       

      Between the years 1982-84, he formed a guitar duo with guitarist Elías Quiroga and the Cuarteto de la Baio with guitarist Cuchús Pimentel acting at various festivals, outstanding the ones organized by Xuventudes Musicais de Vigo.

      Since 1985 its studies are dedicated to piano and it will be with this instrument that he will develop his future professional career focused on the years 1985 and 86, and the events concerning the school Escuela Baio Ensamble.

      This same year (1985) he participates in the 1st seminar of Jazz of Galicia in Poio – Pontevedra, organized by the Taller de Músicos de Madrid and directed by the American guitarist master Steve Brown,  and attending classes with Bill Dobbins and Steve Brown.

      In 1987 and for 3 years, he teaches jazz at the Conservatory of Santiago de Compostela, discipline that he alternates with performances and recordings with the Noroeste band while working as musical director and arranger for the Orquesta Los Satélites fom A Coruña.

      In 1990, he works again at the Escuela Baio Ensamble combining this job with the education and interpretation of jazz,  offering concerts, jam sessions and recordings.

      In 1993 he goes back to his studies of classical and Baroque harmony with maestro Pablo Beltran, coinciding with an order of the galician harpist and songwriter Emilio Cao, adapting his music for the classical Orchestra of Madrid within the Xacobeo 93 program.

      Between 1996 and 2000 he recorded two pioneer discs in the mixture of Galician folk music with jazz and symphonic music.  Ramón Trecet, the director of the program Dialogos 3 of RNE gave name to his style as the “Muiñeira Jazz”.

      This project is a prelude to create the Alberto Conde Trío with bassist Baldo Martínez and the percusionist Nirankhar Khalsa, working with him over the next 7 years, producing and recording two new albums for the Nuba – Karonte Records label and the participation in the album Flamenco Jazz with great international success.

      In 2002, premiered his opera prima Sonidos de Bitácora.

      In 2007 starts his job as Professor Emeritus of piano-jazz at the Conservatorio Superior de A Coruña, where he is still working.

      In 2009, the American guitarist Steve Brown invites him to collaborate in the production and recording of a new album in formation of Sextet, titled Atlantic Bridge, album recorded in New York and registered by Karonte (Spain) and Brown Cats (USA) . At that time, and under the direction of  Steve Brown, he teaches master classes and work-shops an the prestigious New York Cornell University and at Ithaca College.

      In 2012 he produced and recorded a new album titled “Villa-Lobos a new way” with the soprano Carmen Durán and the Atlantic Trio (base of the  Atlantic Bridge band, formed by bassist Kin García, drummer Miguel Cabana and the own Alberto Conde) with texts by the poet and musicologist JR Bustamante, who revises and adapts to jazz the work of the Brazilian composer Heitor Villa-Lobos.  This disc was released in 2013 by Karonte Records, presented and edited with the sponsorship of the Xunta de Galicia.

      In 2014 he recorded and premiered a new recording project with the title Human Evolution Music Project in the X Festival Imaxina Sons of Vigo, programmatically revising human evolution and resulting from the crossbreeding of Iberian Jazz with the classical music of India and being pioneer in the interactive dialogue of the piano with the sitar. The disc is released by the label Jazz Records of Coimbra – Portugal.

      bio-ac2

      AWARDS

    • 1986 Second Prize in the 21st Festival of Jazz of San Sebastian, within the first international competition held in the Plaza de la Trinidad with the Baio Ensamble group.
    • 1986 finalist in the first  Muestra Nacional de Jazz for young performers held in Mallorca and organized by the INJUVE with the Baio Ensamble group.
    • 1987 finalist in Primer Concurso Internacional de Composición para Orquesta de Jazz Contemporáneo, Fundación Plató -SGAE in Madrid.
    • 1990-first prize in Premio de la Crítica de RNE as musical director, composer and arranger of the album (LP) 50th anniversary of the Orquesta Los Satélites de A Coruña, edited by Fonomusic.
    • 1997 – Award group revelation at the Interceltic Festival of Lorient – France with Alberto Conde group, coinciding with the presentation of the album A Lagoa dos Atlantes.
    • 1997 - Premio Nuevas Músicas in the TVG Luar program and newspapers Faro de Vigo and Ideal Gallego prize for best galician vanguard disc with A Lagoa dos Atlantes.

      MEDIA

      He recorded for TVE programs: “Jazz entre amigos”,  “La Buena Música”, “Solo Jazz”

      RTP2 “Esectv”, different programs at RNE, RTVG, National Radio of Portugal, France, Italy, North American radios, etc.

      FESTIVALS

        Throughout his career he has participated in different festivals of Jazz and new music such as:

      • Festival de Jazz de Murcia 1984
      • Festival de Jazz de San Sebastián 1986  (2nd Prize in the first international competition with Baio Ensemble)
      • Mostra Nacional Jazz Mallorca 1986
      • Festival Intercéltico de Lorient, 1997
      • Festival de Música y Danza de Granada 2002
      • Festival Internacional de Jazz y Blues de Pontevedra 2003
      • Muestra Nacional Jazz Salamanca 2004
      • Jazz ao Centro Coimbra 2005 (Portugal)
      • Ressons jazz 2005 (Espai de Barcelona)
      • Festival Internacional de Jazz de San Javier 2005
      • Festival Imaxina Sons 2006 (Vigo)
      • II Ciclo 1906 (Estrella de Galicia) 2009
      • Festival Imaxina Sons 2010 (Vigo)
      • Universijazz Alcalá de Henares, Guadalajara y Torrejón 2010
      • Odio L’Estate, Festival Villa Carpegna (Roma) 2010
      • XVI CICLO DE JAZZ BARRIÉ DE LA MAZA 2011
      • X Festival Imaxina Sons 2014 (Vigo)
      • XI Festival Imaxina Sons 2015 con la Orquesta de Jazz de Galicia.
      • XXIV Jazz no Parque – Serralves 2015 – Oporto.
      • III Festival IKFEM 2015 – Tui – Valença.
      • XXXI Festival Internacional Jazz Plaza – 2015 La Habana.
      • 2019 Naples Piano City Festival – Main Concert – Antisala del Maschio Angioino

COLLABORATIONS

He has played with musicians such as Kenny Wheleer, Roy Hargroove, Hal Crook, Steve Brown, John Stowell, Jorge Pardo, Scott Hamilton, Walter White, Carlos Barretto, Alexandre Frazão, Baldo Martínez, Nirankar Khalsa, Cuchus Pimentel, Shakir Khan, Vikas Triphati, Kin García, Giovanni Amato, Giulio Martino, Giampiero Virtuoso, Miguel Cabana, Yissy García, Rodolfo Argudín “Peruchín”, Roberto Somoza, Diana Tarín, José Valente and others.

In the field of education, he teached lots of musicians: Miguel Ogando, Carlos Barruso, Kin García, Carlos Rodgarman, Carlos Calviño, Paco Charlín, Santi Quintans, Guillerme Fernández, Xosé Miguélez, Lucía Martínez, Miguel Jacobo, Gabriel Peso, Iago Mouriño, Alfredo Susavila.

ORCHESTRAL PROJECTS AND ARTISTIC PRODUCTIONS

  • In  2002 he premiered Sonidos de Bitácora (Symphonic Concerto for guitar and Orchestra), played by guitarist Tomás Camacho and the Joven Orquesta Sinfónica de Viana do Castelo (Portugal) under the direction of Miguel de el Castillo. The premiere has three concerts under the patronage of the Xunta de Galicia, which recognizing his success, gives him four more concerts.
  • In the 2005 premiere Entremares y Orquesta (Concerto for trio of jazz and big band), presented in the first contest of the Festival Iberojazz by Alberto Conde Trío and the Diputación de Ourense’s Big Band under the direction of Pablo Beltran, co-arreanger with Alberto of the orchestral score.  One part of this concert is represented again in 2010 at the Festival Odio L’Estate de Roma, with the Sant Louis Big Band under the direction of Antonio Solimene.
  • He created and directed the Festival Iberojazz between 2005 and 2011, organized and sponsored by Concello de A Coruña, proposing a philosophy concerning the presentation of the new values of the jazz of the Iberian Peninsula with special attention to Galicia, an exhibition on the most noteworthy new projects made in Spain and Portugal, and a programme of exchanges with different national and international conservatories and music schools.
  • He directs the musical production of the CD Jazz Volume III – Conservatorio Superior de Música da Coruña – Department of Jazz recorded at the CSM Coruña  (4/17/2009) by Servizo de Produción da Radio Galega, acting Pablo Barreiro as recording and mixing technician.
  • In 2011 he produces and directs, with the sponsorship of the Department of education and university of A Xunta de Galicia, the Dvd for the show Galitalia Jazz Meeting, within the  Iberojazz 2011 festival, which shows the new creations for big band of the Primera Promoción de Titulados de Jazz de Galicia alongside works of Italian renowned composers and arrangers, with the Italian saxophonist Rosario Giuliani as soloist and with Kin García directing the Bigband del CSM de A Coruña and with Antonio Solimene as guest director.
  • In 2014 takes part in the production and original idea of the spectacle Diálogos Sinfónicos con el Jazz, for Symphony Orchestra and jazz trio, which recreates a new reading of famous pieces of classical-romantic orchestral repertoire with jazz trio, within the activities organized annually by the CSM in A Coruña.
  • In 2015 she collaborates as guest pianist Jazz Orchestra of Galicia in the recording FAME and presentation of Cd, within the XI Festival Imaxina Sons of Vigo.
  • A regular guest at the XI International Jazz Colloquium dedicated to the Network in Defense of Humanity , held in May Hall – Cuba Pavilion on 17 and 18 December 2015 , within the Jazz Plaza International Festival of Havana.
  • He currently directs the Big Band of CSM Coruña – Conservatorio Superior de A Coruña.

Diploma

Program of XI Coloquium International of Jazz 17-12-15 La Habana

Photos coloquium

BIOGRAFÍA REDUCIDA

  • Graduado en guitarra clásica por el CPM de Ourense-Galicia (España).
  • Certificado de reconocimiento en especialidad de jazz y música moderna por la San Diego School of Performing Music – CA-USA del trombonista norteamericano Hal Crook.
  • Fundador de la Escuela Baio Ensamble de Vigo.
  • Artista galardonado en los festivales de Jazz de San Sebastián (Euskadi), Festival Intercéltico de Lorient (Francia), por la crítica de RNE, televisión y prensa nacional. Su disco Andaina fue seleccionado por la revista alemana CD-Kritik entre los tres mejores discos de pianistas del año 2007, incluyendo a pianistas de todo el mundo. El programa Diálogos 3 de RNE le acuña como el precursor de la “Muiñeira Jazz”, o lo que es lo mismo el precursor del mestizaje entre la Música Tradicional de Galicia con el Jazz. La revista jazz.pt de Portugal lo considera como una de las figuras más importantes del jazz español y gallego.
  • 9 discos grabados. El primero producido por RNE y los 8 restantes de producción propia para diferentes sellos nacionales e internacionales.
  • 9 discos en colaboración con diferentes artistas y sellos.
  • Múltiples conciertos en diferentes festivales de prestigio internacional.
  • Profesor de piano-jazz, composición e improvisación en el CSM de A Coruña.

SOBRE SU MÚSICA

Su estilo creativo se caracteriza por el mestizaje de distintos géneros de world music con el jazz, entre los que podemos nombrar la jota, bulería, rumba, pateado, giga, cantigas medievales, vals-venezolano, vals-modinha, choros brasileños, pandeirada-afro, alalá-blues, raga, etc., dando como resultado un sonido enmarcado en la corriente World-Jazz de origen ibérico. La realización de trabajos discográficos, caracterizados por mantener una línea programática, sus orígenes en la guitarra clásica, su profunda investigación en el jazz y su directa relación con la música tradicional y popular, lo convierten en un músico con voz propia, considerado por la crítica especializada de RNE como el precursor de la “Muiñeira-Jazz”.

BIOGRAFÍA

Comienza sus estudios musicales en el Conservatorio de Ourense – España, en donde se gradúa en guitarra clásica bajo las enseñanzas del maestro Tomás Camacho y enseguida participa en diferentes conciertos organizados por la Asociación Guitarrística Galega de Vigo entre los años 1978 – 80.

Acude a los históricos seminarios de Jazz de Banyoles – Girona (1980-81) organizados por el Taller de Músicos, con maestros norteamericanos de gran reconocimiento y prestigio internacional: Thad Jones, Chuck Israels, Hal Crook, Steve Brown, Jim McNeely, Ben Riley, Bill Dobbins, Sal Nistico, Claudio Roditi, músicos que le introducen en el mundo del jazz y de los cuales aprende la verdadera filosofía sobre esta música.

En el año 1981 estudia en el Taller de Musics de Barcelona con Mario Lecaros e imparte clases de guitarra clásica en dicha escuela.

Unos meses más tarde, se traslada a California – USA para cursar estudios de armonía, improvisación y arreglos con el maestro y trombonista norteamericano Hal Crook, del cual recibe el reconocimiento y la metodología para fundar en el año 1983 la Baio Ensamble en Vigo – España, reconocida como la primera escuela de jazz de Galicia.

Carta de recomendación Hal Crook- 1982

Entre los años 1982 y 84 forma dúo de guitarra con el guitarrista Elías Quiroga y el Cuarteto de la Baio con el guitarrista Cuchus Pimentel actuando en diversos festivales, destacando los organizados por Xuventudes Musicais de Vigo.

A partir del año 1985 dedica su estudio al piano y será con este instrumento con el que desarrolla su futura carrera profesional centrada entre los años 1985 y 86 en los acontecimientos que se producen en torno a la Escuela Baio Ensamble.
Este mismo año (1985) participa en el I Seminario de Jazz de Galicia celebrado en Poio – Pontevedra, organizado por el Taller de Músicos de Madrid y dirigido por el maestro y guitarrista norteamericano Steve Brown, asistiendo a clases con Bill Dobbins y el propio Steve Brown.
En el año 1987 y durante 3 años, es contratado para impartir clases de jazz en el Conservatorio de Santiago de Compostela, disciplina que alterna con actuaciones y grabaciones con el grupo Noroeste al tiempo que trabaja como director musical y arreglista de la Orquesta Los Satélites de A Coruña.
En el año 1990 retoma la Escuela Baio Ensamble alternando la enseñanza con la interpretación del jazz, ofreciendo conciertos, jam sesions y grabaciones discográficas.

En 1993 retoma sus estudios de armonía clásica y barroca con el maestro Pablo Beltrán, coincidiendo con un encargo del arpista y cantautor gallego Emilio Cao, para el que adapta música del propio cantautor para la Orquesta Clásica de Madrid dentro del programa Xacobeo 93.

Entre los años 1996 y 2000 graba dos discos pioneros en la mezcla de la música popular gallega con el jazz y la música sinfónica, de los cuales se acuña el término “Muiñeira Jazz”, asignado por el director del programa Diálogos 3 de RNE, Ramón Trecet.

Este proyecto servirá de preludio para la creación del Alberto Conde Trío con el contrabajista Baldo Martínez y el baterista-percusionista Nirankhar Khalsa, con el que trabaja durante los próximos 7 años produciendo y grabando dos nuevos discos para el sello Nuba – Karonte Records y la participación en el disco Flamenco Jazz, de gran éxito internacional.

En el año 2002 estrena su ópera prima Sonidos de Bitácora.

En el año 2007 gana la plaza como profesor emérito de piano-jazz en el Conservatorio Superior de A Coruña en el que ejerce desde entonces.

En el 2009 el guitarrista norteamericano Steve Brown le invita a colaborar en la producción y grabación de un nuevo álbum en formación de sexteto bajo el título Atlantic Bridge, disco grabado en New York y registrado por los sellos Karonte (España) y Brown Cats (USA). Al tiempo, y bajo la dirección del propio Steve Brown, imparte master class y work-shops en las prestigiosas Ithaca College y Cornell University de New York.

En el 2012 produce y graba un nuevo álbum bajo el título Villa-Lobos a new way con la soprano Carmen Durán y el Atlantic Trío (base del grupo Atlantic Bridge, formado por el contrabajista Kin García, el baterista Miguel Cabana y el propio Alberto Conde) con textos del poeta y musicólogo JR Bustamante, que revisa y adapta al jazz, desde una estética clásica, la obra del compositor brasileño Heitor Villa-Lobos. Disco editado en 2013 por Karonte Records y presentado y editado con el patrocinio de la Xunta de Galicia.

En 2014 produce, graba y estrena en el X Festival Imaxina Sons de Vigo, un nuevo proyecto discográfico con el título Human Evolution Music Proyect, disco que revisa programáticamente la evolución humana y que resulta del mestizaje del Jazz Ibérico con la Música Clásica India, siendo pionero en el diálogo interactivo del piano con el sitar. El disco es editado por el sello Jazz Records de Coímbra – Portugal.

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PREMIOS

  • 1986 – 2º premio en el XXI Festival de Jazz de San Sebastián, dentro del Primer Certamen Internacional celebrado en la Plaza de la Trinidad con la Baio Ensamble.
  • 1986 – Finalista en la primera Muestra Nacional de Jazz para jóvenes intérpretes celebrada en Mallorca y organizada por el INJUVE con la Baio Ensamble.
  • 1987 – Finalista en el Primer Concurso Internacional de Composición para Orquesta de Jazz Contemporáneo, Fundación Plató -SGAE celebrado en Madrid.
  • 1990 – Primer premio de la crítica de RNE como director musical, compositor y arreglista del disco (LP) 50 Aniversario de la Orquesta Los Satélites de A Coruña, editado por Fonomusic.
  • 1997 – Premio grupo revelación en el Festival Intercéltico de Lorient – Francia con el Alberto Conde grupo, coincidiendo con la presentación del disco A Lagoa dos Atlantes.
  • 1997 – Premio Nuevas Músicas en el programa Luar de la TVG y mejor disco gallego de vanguardia por A Lagoa dos Atlantes en los periódicos Faro de Vigo e Ideal Gallego.

MEDIOS

Ha grabado en programas de TVE como “Jazz entre amigos”, La Buena Música “Solo Jazz”, RTP2 “Esectv”, diferentes programas de RNE, RTVG, Radio Nacional de Portugal, Francia, Italia, radios norteamericanas, etc.

FESTIVALES

A lo largo de su carrera ha participado en diferentes Festivales de Jazz y nuevas músicas como:

  • Festival de Jazz de Murcia 1984
  • Festival de Jazz de San Sebastián 1986 (2º premio en el primer concurso internacional con Baio Ensemble)
  • Mostra Nacional Jazz Mallorca 1986
  • Festival Intercéltico de Lorient, 1997
  • Festival de Música y Danza de Granada 2002
  • Festival Internacional de Jazz y Blues de Pontevedra 2003
  • Muestra Nacional Jazz Salamanca 2004
  • Jazz ao Centro Coimbra 2005 (Portugal)
  • Ressons jazz 2005 (Espai de Barcelona)
  • Festival Internacional de Jazz de San Javier 2005
  • Festival Imaxina Sons 2006 (Vigo)
  • II Ciclo 1906 (Estrella de Galicia) 2009
  • Festival Imaxina Sons 2010 (Vigo)
  • Universijazz Alcalá de Henares, Guadalajara y Torrejón 2010
  • Odio L’Estate, Festival Villa Carpegna (Roma) 2010
  • XVI CICLO DE JAZZ BARRIÉ DE LA MAZA 2011
  • X Festival Imaxina Sons 2014 (Vigo), entre otros.
  • XI Festival Imaxina Sons 2015 con la Orquesta de Jazz de Galicia.
  • XXIV Jazz no Parque – Serralves 2015 – Oporto.
  • III Festival IKFEM 2015 – Tui – Valença.
  • XXXI Festival Internacional Jazz Plaza – 2015 La Habana.
  • Festival Piano City de Nápoles 2019 – Concierto Principal – Antisala del Maschio Angioino

COLABORACIONES

Ha tocado con músicos de la talla de Kenny Wheleer, Roy Hargroove, Hal Crook, Steve Brown, John Stowell, Jorge Pardo, Scott Hamilton, Walter White, Carlos Barretto, Alexandre Frazão, Baldo Martínez, Nirankar Khalsa, Cuchus Pimentel, Shakir Khan, Vikas Triphati, Kin García, Giovanni Amato, Giulio Martino, Giampiero Virtuoso, Miguel Cabana, Yissy García, Rodolfo Argudín “Peruchín”, Roberto Somoza, Diana Tarín, José Valente entre muchos otros.

En el campo de la enseñanza, han pasado por sus aulas músicos de la talla de Miguel Ogando, Carlos Barruso, Kin García, Carlos Rodgarman, Carlos Calviño, Paco Charlín, Santi Quintans, Guillerme Fernández, Xosé Miguelez, Lucía Martínez, Jacobo de Miguel, Gabriel Peso, Iago Mouriño, Alfredo Susavila, entre muchos otros.

PROYECTOS ORQUESTALES Y PRODUCCIONES ARTÍSTICAS

  • En el año 2002 estrena Sonidos de Bitácora (concierto sinfónico para guitarra y orquesta), interpretado por el guitarrista Tomás Camacho y la Joven Orquesta Sinfónica de Viana do Castelo (Portugal) bajo la dirección de Miguel del Castillo. El estreno cuenta con tres conciertos bajo el patrocinio de la Xunta de Galicia que reconociendo su éxito, le otorga cuatro conciertos más.
  • En el 2005 estrena Entremares y Orquesta (concierto para trío de jazz y big band), presentado en el Primer Certamen del Festival Iberojazz por el Alberto Conde Trío y la Big Band de la Diputación de Ourense bajo la dirección de Pablo Beltrán, co-arreglista junto al propio Alberto de la partitura orquestal. Parte del concierto se vuelve a presentar en 2010 en el Festival Odio L’Estate de Roma, con la Sant Louis Big Band de dicha ciudad bajo la dirección de Antonio Solimene.
  • Crea y dirige el Festival Iberojazz entre el 2005 y 2011, que organiza y patrocina el Concello de A Coruña y que propone una filosofía sobre la presentación de los nuevos valores del jazz de la Península Ibérica con especial atención a Galicia, una muestra sobre los nuevos proyectos más destacables hechos en España y Portugal, y un programa de intercambios con diferentes Conservatorios y Escuelas Superiores de Música Nacionales e Internacionales.
  • Dirige la producción musical del CD Jazz Volume III – Conservatorio Superior de Música da Coruña – Departamento de Jazz Grabado en el CSM Coruña el 17/4/2009 por el Servizo de Produción da Radio Galega, actuando como técnico de grabación y mezclas Pablo Barreiro.
  • En el 2011 produce y dirige, con el patrocinio de la Consellería de Educación e Ordenación Universitaria de la Xunta de Galicia, el Dvd correspondiente al espectáculo Galitalia Jazz Meeting enmarcado dentro del programa Iberojazz 2011, en el que se realiza una muestra de nuevas creaciones para big band creadas por músicos que conforman la Primera Promoción de Titulados de Jazz de Galicia, junto a obras de reconocidos compositores y arreglistas italianos, actuando como solista el saxofonista italiano Rosario Giuliani y dirigiendo la Bigband del CSM de A Coruña como director titular Kin García y como director invitado Antonio Solimene.
  • En el año 2014 forma parte de la producción e idea original del espectáculo Diálogos Sinfónicos con el Jazz, para orquesta sinfónica y trío de jazz, en el que se recrea una nueva lectura de famosas piezas del repertorio clásico-romántico orquestal con trío de jazz, enmarcado dentro de las actividades que organiza anualmente el CSM de A Coruña.
  • En el año 2015 colabora como pianista invitado de la Orquesta de Jazz de Galicia en la grabación del disco FAME y en la presentación del Cd, dentro del XI Festival Imaxina Sons de Vigo.
  • Participa como invitado en el XI Coloquio Internacional de Jazz dedicado a la Red en Defensa de la Humanidad, celebrado en el Salón Mayo – Pabellón de Cuba los días 17 y 18 de diciembre de 2015, dentro del Festival Internacional Jazz Plaza de la Habana.
  • En la actualidad dirige la Big Band del CSM Coruña – Conservatorio Superior de A Coruña.


Diploma acreditativo

Programa del XI Coloquio Internacional de Jazz 17-12-15 La Habana

Fotos del coloquio
 

BIOGRAFÍA REDUCIDA

  • Graduado en guitarra clásica polo CPM de Ourense-Galicia (España).
  • Certificado de recoñecemento na especialidade de jazz e música moderna pola San Diego School of Performing Music – CA-USA do trombonista norteamericano Hal Crook.
  • Fundador da Escuela Baio Ensamble de Vigo.
  • Artista galardonado nos festivais de Jazz de San Sebastián (Euskadi), Festival Intercéltico de Lorient (Francia), pola crítica de RNE, televisión e prensa nacional. O seu disco Andaina foi seleccionado pola revista alemana CD-Kritik entre os tres mellores discos de pianistas no 2007, incluindo a pianistas de todo o mundo. O programa Diálogos 3 de RNE nomeao precursor da “Muiñeira Jazz”, ou o que é o mesmo o precursor da mestizaxe entre a Música Tradicional de Galicia co Jazz. A revista jazz.pt de Portugal considérao como unha das figuras máis importantes do jazz español e galego.
  • 9 discos gravados. O primeiro producido por RNE e os 8 restantes de produción propia para diferentes selos nacionais e internacionais.
  • 9 discos en colaboración con diferentes artistas e selos.
  • Múltiples concertos en diferentes festivais de prestixio internacional.
  • Profesor de piano-jazz, composición e improvisación no CSM de A Coruña.

A SÚA MÚSICA

O seu estilo creativo caracterízase polo mestizaje de distintos xéneros de world music co jazz, entre os que podemos nomear a jota, bulería, rumba, pateado, giga, cantigas medievais, vals-venezolano, vals-modinha, choros brasileiros, pandeirada-afro, alalá-blues, raga, etc., dando como resultado un son enmarcado na corrente World-Jazz de orixe ibérico. A realización de traballos discográficos, caracterizados por manter unha liña programática, as súas orixes na guitarra clásica, a súa profunda investigación no jazz e a súa directa relación coa música tradicional e popular, convírteno nun músico con voz propia, considerado pola crítica especializada de RNE como o precursor da “Muiñeira-Jazz”.

BIOGRAFÍA

Comeza os seus estudos musicais no Conservatorio de Ourense – España, onde se gradúa en guitarra clásica baixo os ensinos do mestre Tomás Camacho e enseguida participa en diferentes concertos organizados pola Asociación Guitarrística Galega de Vigo entre os anos 1978-80.

Acode aos históricos seminarios de Jazz de Banyoles – Girona (1980-81) organizados polo Taller de Músicos, con mestres norteamericanos de gran recoñecemento e prestixio internacional: Thad Jones, Chuck Israels, Hal Crook, Steve Brown, Jim McNeely, Ben Riley, Bill Dobbins, Sal Nistico, Claudio Roditi, músicos que o introducen no mundo do jazz e dos que aprende a verdadeira filosofía sobre esta música.

No ano 1981 estuda no Taller de Musics de Barcelona con Mario Lecaros e imparte clases de guitarra clásica na devandita escola.

Uns meses máis tarde, trasládase a California – USA para cursar estudos de harmonía, improvisación e arreglos co mestre e trombonista norteamericano Hal Crook, do cal recibe o recoñecemento e a metodoloxía para fundar no ano 1983 a Baio Ensamble en Vigo – España, recoñecida como a primeira escola de jazz de Galicia.

Carta de recomendación de Hal Crook – 1982

 

Entre os anos 1982 e 84 forma dúo de guitarra co guitarrista Elías Quiroga e o Cuarteto da Baio co guitarrista Cuchus Pimentel actuando en diversos festivais, destacando os organizados por Xuventudes Musicais de Vigo.

A partir do ano 1985 dedica o seu estudo ao piano e será con este instrumento co que desenvolve a súa futura carreira profesional centrada entre os anos 1985 e 86 nos acontecementos que se producen en torno á Escola Baio Ensamble.

Neste mesmo ano (1985) participa no I Seminario de Jazz de Galicia celebrado en Poio – Pontevedra, organizado polo Taller de Músicos de Madrid e dirixido polo mestre e guitarrista norteamericano Steve Brown, asistindo a clases con Bill Dobbins e o propio Steve Brown.

No ano 1987 e durante 3 anos, é contratado para impartir clases de jazz no Conservatorio de Santiago de Compostela, disciplina que alterna con actuacións e grabaciones co grupo Noroeste á vez que traballa como director musical e arreglista da Orquesta Os Satélites da Coruña.

No ano 1990 retoma a Escola Baio Ensamble alternando o ensino coa interpretación do jazz, ofrecendo concertos, jam sesions e gravacións discográficas.

En 1993 retoma os seus estudos de harmonía clásica e barroca co mestre Pablo Beltrán, coincidindo cun encargo do arpista e cantautor galego Emilio Cao, para o que adapta música do propio cantautor para a Orquesta Clásica de Madrid dentro do programa Xacobeo 93.

Entre os anos 1996 e 2000 grava dous discos pioneiros na mestura da música popular galega co jazz e a música sinfónica, dos cales acúñase o término “Muiñeira Jazz”, asinado polo director do programa Diálogos 3 de RNE, Ramón Trecet.

Este proxecto servirá de preludio para a creación do Alberto Conde Trío co contrabaixista Baldo Martínez e o baterista-percusionista Nirankhar Khalsa, co que traballa durante os próximos 7 anos producindo e gravando dous novos discos para o selo Nuba – Karonte Records e a participación no disco Flamenco Jazz, de gran éxito internacional.

No ano 2002 estrea a súa ópera prima, Sons de Bitácora.

No ano 2007 gaña a praza como profesor emérito de piano-jazz no Conservatorio Superior da Coruña no que exerce desde entón.

No 2009 o guitarrista norteamericano Steve Brown invítalle a colaborar na produción e gravación dun novo álbume en formación de sexteto baixo o título Atlantic Bridge, disco gravado en New York e rexistrado polos selos Karonte (España) e Brown Cats (USA). Ao tempo, e baixo a dirección do propio Steve Brown, imparte master class e work-shops nas prestixiosas Ithaca College e Cornell University de New York.

No 2012 produce e grava un novo álbum baixo o título Vila-Lobos a new way coa soprano Carmen Durán e o Atlantic Trío (base do grupo Atlantic Bridge, formado polo contrabaixista Kin García, o batería Miguel Cabana e o propio Alberto Conde) con textos do poeta e musicólogo JR Bustamante, que revisa e adapta ao jazz, desde unha estética clásica, a obra do compositor brasileiro Heitor Vila-Lobos. Disco editado en 2013 por Karonte Records e presentado e editado co patrocinio da Xunta de Galicia.

En 2014 produce, grava e estrea no X Festival Imaxina Sons de Vigo, un novo proxecto discográfico co título Human Evolution Music Proyect, disco que revisa programaticamente a evolución humana e que resulta do mestizaxe do Jazz Ibérico coa Música Clásica India, sendo pionero no diálogo interactivo do piano co sitar. O disco é editado polo selo Jazz Records de Coímbra – Portugal.

 

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PREMIOS

      • 1986 – 2º premio no XXI Festival de Jazz de San Sebastián, dentro do Primeiro Certame Internacional celebrado na Praza da Trinidad coa Baio Ensamble.
      • 1986 – Finalista na primeira Mostra Nacional de Jazz para novas intérpretes celebrada en Mallorca e organizada polo INJUVE coa Baio Ensamble.
      • 1987 – Finalista no Primeiro Concurso Internacional de Composición para Orquesta de Jazz Contemporáneo, Fundación Plató -SGAE celebrado en Madrid.
      • 1990 – Primeiro premio da crítica de RNE como director musical, compositor e arreglista do disco (LP) 50 Aniversario da Orquesta Os Satélites da Coruña, editado por Fonomusic.
      • 1997 – Premio grupo revelación no Festival Intercéltico de Lorient – Francia co Alberto Conde grupo, coincidindo coa presentación do disco A Lagoa dos Atlantes.
      • 1997 – Premio Novas Músicas no programa Luar da TVG e mellor disco galego de vanguardia pola Lagoa dous Atlantes nos xornais Faro de Vigo e Ideal Galego.

        MEDIOS

        Gravou en programas de TVE como Jazz entre amigos, A Boa Música Só Jazz, RTP2 Esectv, diferentes programas de RNE, RTVG, Radio Nacional de Portugal, Francia, Italia, radios norteamericanas, etc.

        FESTIVALES

        Ao longo da súa carreira participou en diferentes Festivais de Jazz e novas músicas como:

      • Festival de Jazz de Murcia 1984
      • Festival de Jazz de San Sebastián 1986 (2º premio no primeiro concurso internacional con Baio Ensemble)
      • Mostra Nacional Jazz Mallorca 1986
      • Festival Intercéltico de Lorient, 1997
      • Festival de Música e Danza de Granada 2002
      • Festival Internacional de Jazz e Blues de Pontevedra 2003
      • Mostra Nacional Jazz Salamanca 2004
      • Jazz ao Centro Coimbra 2005 (Portugal)
      • Ressons jazz 2005 (Espai de Barcelona)
      • Festival Internacional de Jazz de San Javier 2005
      • Festival Imaxina Sons 2006 (Vigo)
      • II Ciclo 1906 (Estrela de Galicia) 2009
      • Festival Imaxina Sons 2010 (Vigo)
      • Universijazz Alcalá de Henares, Guadalajara e Torrejón 2010
      • Odio L’Estate, Festival Vila Carpegna (Roma) 2010
      • XVI CICLO DE JAZZ BARRIÉ DA MAZA 2011
      • X Festival Imaxina Sons 2014 (Vigo), entre outros.
      • XI Festival Imaxina Sons 2015 con la Orquesta de Jazz de Galicia.
      • XXIV Jazz no Parque – Serralves 2015 – Oporto.
      • III Festival IKFEM 2015 – Tui – Valença.
      • XXXI Festival Internacional Jazz Plaza – 2015 La Habana.
      • Festival Piano City de Nápoles 2019 – Concerto Principal – Antisala del Maschio Angioino

COLABORACIÓNS

Tocou con músicos da talla de Kenny Wheleer, Roy Hargroove, Hal Crook, Steve Brown, John Stowell, Jorge Pardo, Scott Hamilton, Walter White, Carlos Barretto, Alexandre Frazão, Baldo Martínez, Nirankar Khalsa, Cuchus Pimentel, Shakir Khan, Vikas Triphati, Kin García, Giovanni Amato, Giulio Martino, Giampiero Virtuoso, Miguel Cabana, Yissy García, Rodolfo Argudín “Peruchín”, Roberto Somoza, Diana Tarín, José Valente entre moitos outros.

No campo do ensino, pasaron polas súas aulas músicos da talla de Miguel Ogando, Carlos Barruso, Kin García, Carlos Rodgarman, Carlos Calviño, Paco Charlín, Santi Quintans, Guillerme Fernández, Xosé Miguelez, Lucía Martínez, Jacobo de Miguel, Gabriel Peso, Iago Mouriño, Alfredo Susavila, entre moitos outros.

PROXECTOS ORQUESTALES E PRODUCIÓNS ARTÍSTICAS

  • No ano 2002 estrea Sons de Bitácora (concerto sinfónico para guitarra e orquesta), interpretado polo guitarrista Tomás Camacho e a Moza Orquesta Sinfónica de Viana do Castelo (Portugal) baixo a dirección de Miguel do Castelo. O estreo conta con tres concertos baixo o patrocinio da Xunta de Galicia que recoñecendo o seu éxito, outórgalle catro concertos máis.
  • No 2005 estrea Entremares e Orquesta (concerto para trío de jazz e big band), presentado no Primeiro Certame do Festival Iberojazz polo Alberto Conde Trío e a Big Band da Diputación de Ourense baixo a dirección de Pablo Beltrán, co-arreglista xunto ao propio Alberto da partitura orquestal. Parte do concerto vólvese a presentar en 2010 no Festival Odio L’Estate de Roma, coa Sant Louis Big Band de devandita cidade baixo a dirección de Antonio Solimene.
  • Crea e dirixe o Festival Iberojazz entre o 2005 e 2011, que organiza e patrocina o Concello da Coruña e que propón unha filosofía sobre a presentación dos novos valores do jazz da Península Ibérica con especial atención a Galicia, unha mostra sobre os novos proxectos máis destacables feitos en España e Portugal, e un programa de intercambios con diferentes Conservatorios e Escolas Superiores de Música Nacionais e Internacionais.
  • Dirixe a produción musical do CD Jazz Volume III – Conservatorio Superior de Música dá Coruña – Departamento de Jazz Gravado no CSM Coruña o 17/4/2009 polo Servizo de Produción dá Radio Galega, actuando como técnico de grabación e mesturas Pablo Barreiro.
  • No 2011 produce e dirixe, co patrocinio da Consellería de Educación e Ordenación Universitaria da Xunta de Galicia, o Dvd correspondente ao espectáculo Galitalia Jazz Meeting enmarcado dentro do programa Iberojazz 2011, no que se realiza unha mostra de novas creacións para big band creadas por músicos que conforman a Primeira Promoción de Titulados de Jazz de Galicia, xunto a obras de recoñecidos compositores e arreglistas italianos, actuando como solista o saxofonista italiano Rosario Giuliani e dirixindo a Bigband do CSM da Coruña como director titular Kin García e como director invitado Antonio Solimene.
  • No ano 2014 forma parte da produción e idea orixinal do espectáculo Diálogos Sinfónicos co Jazz, para orquesta sinfónica e trío de jazz, no que se recrea unha nova lectura de famosas pezas do repertorio clásico-romántico orquestal con trío de jazz, enmarcado dentro das actividades que organiza anualmente o CSM da Coruña.
  • No ano 2015 colabora como pianista invitado da Orquestra de Jazz de Galicia na gravación do disco FAME e na presentación do Cd, dentro do XI Festival Imaxina Sons de Vigo.
  • Participa como invitado no XI Coloquio Internacional de Jazz adicado á Rede en Defensa da Humanidad, celebrado no Salón Mayo – Pabellón de Cuba os días 17 e 18 de decembro de 2015, dentro do Festival Internacional Jazz Plaza da Habana.
  • Na actualidade dirixe a Big Band do CSM Coruña – Conservatorio Superior de A Coruña.

Diploma acreditativo

Programa do XI Coloquio Internacional de Jazz 17-12-15 La Habana

Fotos do coloquio